Resumen del Evento Artístico
El evento se llevará a cabo en Salvaterra el 23-12-2024 a las 12:00.
Culturactiva Producións
Culturactiva Producións es una compañía y productora que atiende a las necesidades reales de los programadores y programadoras, gracias a su profundo conocimiento del sector.
Conoce a Culturactiva y su espectáculo
El evento es una oportunidad única para conocer a Culturactiva y el espectáculo que han preparado para los asistentes.
Resumen de la exposición «Compañeros de oficio»
La exposición «Compañeros de oficio» se llevará a cabo desde el 23 de diciembre de 2024 hasta el 23 de enero de 2030. Esta exposición tiene como objetivo reflexionar sobre el papel de la arquitectura vernácula en el trabajo de arquitectos contemporáneos notables como Charles-Édouard Jeanneret y Le Corbusier.
Objetivo de la exposición
La exposición busca explorar cómo la arquitectura vernácula, o «arquitectura sin arquitectos», ha influido en el trabajo de arquitectos contemporáneos. Estos arquitectos han utilizado las técnicas y materiales tradicionales para crear soluciones arquitectónicas innovadoras y provocativas que responden a los desafíos del entorno y la sociedad.
El papel de la arquitectura vernácula
La arquitectura vernácula, que utiliza los materiales y técnicas disponibles en el entorno inmediato, ha sido una fuente de inspiración para los arquitectos contemporáneos. No se trata de recrear estilos arquitectónicos antiguos, sino de aprender de las soluciones inteligentes y elementales que la arquitectura vernácula ofrece a los problemas planteados por el clima, la tecnología, los materiales disponibles, la economía y la organización social.
El futuro de la arquitectura
La exposición también plantea preguntas sobre el futuro de la arquitectura y cómo puede adaptarse a las necesidades de la sociedad y el medio ambiente. ¿Cómo podemos utilizar los materiales y tecnologías disponibles en la actualidad para crear una arquitectura lógica y sostenible que responda a las necesidades de la sociedad y el medio ambiente?
El catálogo
La exposición también incluye un documental y un catálogo riguroso dirigido por Pedro de Llano, el comisario de la exposición. El catálogo está disponible en español e inglés.
Espacio de Exposición
La exposición requiere un mínimo de 600 metros cuadrados para albergar la exposición completa.
Reconstrucción del Coro del Maestro Mateo
Fecha del Evento:
23 de diciembre de 2024 hasta el 23 de enero de 2030.
Ubicación:
Museo de la Catedral de Santiago de Compostela
Detalles del Evento:
El coro pétreo de la catedral de Santiago se realizó durante la campaña constructiva dirigida por el Maestro Mateo hacia el año 1200. Su derribo se efectuó en los últimos días de 1603 y primeros de 1604.
Los hallazgos de piezas y fragmentos del antiguo coro pétreo en diferentes obras realizadas en la catedral de Santiago permitieron estudiarlo, reconstituirlo y plantearse su parcial reconstrucción a lo largo de la segunda mitad del siglo XX.
El dieciséis de enero de 1995, Carmela Arias y Díaz de Rábago, presidenta de la Fundación Barrié; el obispo administrador de Santiago, Julián Barrio y Barrio; el deán de la catedral compostelana, Jesús Precedo Lafuente y los profesores Ramón Otero Túñez y Ramón Yzquierdo Perrín, firman un convenio por el que la Fundación Barrié asume la reconstrucción de diecisiete sillas del coro pétreo en una nueva sala del Museo de la Catedral.
Como complemento a esta costosa labor la Fundación Barrié ha llevado a cabo la recreación virtual del conjunto del coro mateano. La complejidad de las obras de reconstrucción y de recreación virtual ha requerido la intervención de diferentes equipos de trabajo que han colaborado en las distintas fases de ambos proyectos hasta su conclusión.
Colección de Arte Contemporáneo
Fecha: 23 de diciembre de 2024 hasta el 23 de enero de 2030.
Lugar: Sede A Coruña
Descripción del Evento
La colección de arte contemporáneo internacional de la Fundación Barrié, iniciada en 2008, se construyó en el marco de su tradicional apoyo a las Artes desde diversos ámbitos, defendiendo que la pintura es una idea y una forma de pensar, en muchos casos, sobre la propia pintura, obligándonos a reflexionar y repensar continuamente su lugar, así como el porqué y el cómo seguir pintando.
Exposición
La exposición muestra una cuidada selección de algunas de las obras más representativas de la colección como Aiinaa del minimalista alemán Imi Knoebel; The history of wealth del estadounidense Jonathan Lasker; Look!! Look!! Look!! de la artista británica Fiona Rae, componente de la exposición Sensation comisariada por Damien Hirst en Saatchi; Panorama pink flamingos del francés Jean-Marc Bustamante;Llanos del británico Jason Martin, considerado heredero del Action Painting y de artistas como Jackson Pollock; Sin título de Yves Oppenheim basada en la tradición abstracta de Léger o Delaunay; And it feels like love de la estadounidense Shinique Smith o Loose Fit de Ángela de la Cruz, la artista coruñesa más contemporánea y finalista del Premio Turner en 2010, por mencionar a algunos.
Exposición Permanente Francisco Llorens en la Fundación Barrié
La Fundación Barrié presenta en su sede de A Coruña la exposición permanente dedicada a Francisco Llorens. La muestra se compone de 27 obras, 25 de las cuales forman parte del legado de 59 obras que Eva Llorens, hija del pintor, donó a la Fundación en 1988. Todas las pinturas al óleo de la colección fueron restauradas por la Fundación antes de su exposición.
Compromiso de la Fundación Barrié
Con esta exposición, la Fundación Barrié reafirma su compromiso de dedicar una sala permanente en su sede de A Coruña a esta colección. La donación realizada en 1988, que procede en parte del legado familiar y en parte de obras adquiridas para complementarla, facilitó que Eva Llorens cumpliera su intención de dejar en Galicia una muestra representativa de la obra de su padre.
Sobre Francisco Llorens
Francisco Llorens (A Coruña 1874-Madrid 1948), profesor, pintor y dibujante, es considerado el primer paisajista gallego de la Historia del Arte. Formado en A Coruña y Madrid, fue alumno de la Escuela de Bellas Artes de San Fernando y discípulo de Sorolla. Llorens, pensionado de la Academia Española de Roma y viajero por Europa, encontró en Galicia el entorno natural ideal para expresarse artísticamente. Su obra refleja desde los prados a las rías, de las costas marítimas a los interiores boscosos y de las calles y monumentos de sus ciudades históricas a las casas tradicionales y los jardines de los pazos de sus comarcas más hermosas.
Duración de la Exposición
La exposición estará abierta desde el 23 de diciembre de 2024 hasta el 23 de enero de 2030.
Nick Knight: Roses from my Garden
La exposición «Nick Knight: Roses from my Garden» se exhibirá en la Fundación Barrié del 18 de octubre de 2024 al 26 de enero de 2025. Esta muestra, en primicia para España, consta de 50 fotografías, algunas de ellas inéditas, que revelan una faceta más íntima y desconocida del fotógrafo británico Nick Knight, reconocido por su influencia en la moda y su visión anticonvencional de la industria.
El Concepto
En «Roses from my Garden», Knight se aleja de los estudios fotográficos y encuentra inspiración en su jardín. Selecciona las mejores rosas de su finca y las convierte en sus musas. Las organiza cuidadosamente, las coloca sobre la mesa de su cocina y las fotografía con su iPhone, utilizando la luz natural como única fuente de iluminación.
El Proceso
El resultado de esta producción rudimentaria es una serie de fotografías a gran escala que recuerdan a los bodegones florales holandeses del siglo XVII. Al observarlas de cerca, se puede apreciar un cuidadoso proceso de edición en el que Knight utiliza un software de inteligencia artificial para ampliar y filtrar las fotografías, rellenando el espacio entre píxeles, enfocando las áreas desenfocadas y dando a sus rosas un aura irresistible de belleza y misterio.
La Fundación Barrié y la Fotografía
Con esta exposición, la Fundación Barrié continúa su apuesta por las exposiciones temporales dedicadas a los clásicos y contemporáneos de la fotografía, habiendo presentado previamente el trabajo de grandes fotógrafos como Paul Strand, Arnold Newman, Edward Weston, Alfred Stieglitz, Ansel Adams, Català-Roca, Caio Reisewitz, Graciela Iturbide y Norman Parkinson.
Información Adicional
La exposición estará abierta de lunes a domingo de 11h a 14h y de 17h a 20h. La entrada es gratuita.
Crédito de la imagen: Nick Knight_Saturday 10th October, 2015 © Nick Knight
SALIENDO DEL CUADRO: Talleres de verano en el museo
Organizado por el Museo de Belas Artes da Coruña y la Xunta de Galicia, estos talleres de verano gratuitos están destinados a niños de 4 a 12 años. Los talleres, que se realizarán en turnos semanales de martes a viernes, desde el 19 de julio hasta el 2 de septiembre, tendrán un máximo de 20 participantes por turno.
Plan Corresponsables
Este programa es financiado por el Ministerio de Igualdad del Gobierno de España, con el objetivo de favorecer la conciliación de las familias con niños de hasta 12 años de edad, desde un enfoque de igualdad entre mujeres y hombres. Las familias monoparentales, víctimas de violencia de género, mujeres en situación de desempleo de larga duración, mujeres mayores de 45 años o cualquier otra unidad familiar con necesidades en materia de cuidados de niños tendrán preferencia.
Detalles del Taller
El taller, dirigido por Alma Blanco de Arkhé Espacio Educativo, se propone convertir el museo en un foco creativo único, donde los niños pueden explorar y experimentar con diferentes disciplinas artísticas. Los participantes tendrán la oportunidad de interactuar con obras de la colección y de las exposiciones del Museo, con la intención de «sacarlas de sus marcos», explorarlas y jugar con ellas, sirviendo de base e inspiración para sus propias creaciones.
Inscripción
Para formalizar la inscripción, se debe completar y enviar el formulario de inscripción proporcionado. Una vez recibido, el Museo confirmará la inscripción a los participantes vía email.
Talleres en Familia: Arte en Juego
Fechas: 22 y 29 de Octubre, 5, 12, 19 y 26 de Noviembre
Tipo: Talleres
Monitor: Alma Blanco. Arkhé Espacio Educativo
Público: Familias con niños de 4 a 10 años
Plazas: Limitadas, previa inscripción
Precio: Gratuito
Lugar: Museo de Belas Artes da Coruña
Descripción de los talleres:
¿Me cantas un cuadro?
5 Nov 12:00-13.30 o 26 Nov 17:30-19:00. Exploraremos los colores vibrantes del cuadro “Rosalía” de Alberto Datas.
Habitats de Museo
29 Oct 12:00-13:30 o 12 Nov 17:30-19:00. Reflexionaremos sobre qué pasaría si nuestros hábitats naturales fueran los cuadros en lugar de la ciudad, el campo, la selva, el desierto, etc.
Marcha Fúnebre por una Campesina
22 Oct 12:00-13:00 o 19 Nov 17:30-19:00. Trabajaremos a partir del inquietante cuadro de Eugenio Granell del mismo nombre.
Inscripción:
Las plazas son limitadas y se requiere previa inscripción. Para reservar tu plaza, debes cubrir la hoja de inscripción adjunta y entregarla en el museo.
Galería de imágenes:
[Imágenes]
Documentos:
Formulario de matrícula [Adjunto]
Talleres juveniles: Picasso blanco en el recuerdo azul
Estos talleres organizados por el Museo de Belas Artes y dirigidos por Arkhé Espacio Educativo, están dirigidos a chicos y chicas de 10 a 14 años. Se realizarán los sábados 15, 22 y 29 de abril; 6, 13, y 27 de mayo; y 3, 10 y 17 de junio, de 12:00 a 13:30 h. La inscripción es gratuita y limitada a 10 plazas.
Descripción de los talleres
Son talleres de cómic centrados en las obras de Picasso. Cada taller tiene una temática específica:
Impro·Picasso (15 de abril, 6 de mayo y 3 de junio): Creación de un micro-relato gráfico basado en el universo picassiano.
Rostros Picassianos (22 de abril, 13 de mayo y 10 de junio): Experimentación y creación a partir de los icónicos rostros de Picasso.
Picasso a capas (29 de abril, 27 de mayo y 17 de junio): Desmontaje y recreación de la obra «Paquete de tabaco y vaso» de Picasso.
Inscripciones
Las actividades son gratuitas con inscripción previa a partir del 10 de abril. La inscripción se realiza enviando la hoja de inscripción al correo electrónico actividades.museobelasartes.coruna@xunta.gal. La confirmación de la reserva de plaza se recibirá por parte del Museo.
Documentos
Hoja de inscripción (65.34 KB)
Resumen del Evento Artístico
Actividades de Otoño. Concierto de Inicio de Temporada: Mad Martin Trio
Fecha: 23 de septiembre de 2022
Hora: 20:30 horas
Tipo: conciertos
Organiza: Museo de Belas Artes da Coruña. Xunta de Galicia
Público: General
Plazas: Entrada libre
Precio: Gratuito
Lugar: Plaza exterior del Museo
Detalles del Evento
El concierto a cargo del grupo Mad Martin Trio, una banda de Rock ‘N’ Roll clásico, marca el inicio de las actividades de otoño del Museo de Belas Artes da Coruña. Liderada por Martín Esturao, ex miembro de bandas gallegas reconocidas, Mad Martin Trio se ha ganado un lugar en la escena musical con su enérgico y auténtico Rock ‘N ´Roll. En 2022, lanzarán su cuarto trabajo y seguirán deleitando a los amantes de la música en los escenarios gallegos.
Galería de imágenes:
Imaxe:
