Colectiva X E²ArtD
Nueve artistas internacionales redefinen la relación entre arte, tecnología y emoción en la era algorítmica
La exposición «Colectiva X E²ArtD» reúne a nueve artistas internacionales que exploran los límites de la creación digital en un tiempo donde las imágenes ya no solo se contemplan, sino que se generan, se programan y se entrenan.
Desde la inteligencia artificial hasta la realidad extendida, desde el collage animado hasta el arte generativo, cada pieza propone un diálogo entre lo humano y lo maquínico, entre la intuición artística y los procesos algorítmicos que hoy redefinen la imaginación contemporánea.
Artistas participantes
Andy Thomas (Australia), Rebecca Rose (EE.UU.), Sutu (Australia), PERFECT-L00P (EE.UU.), kentskooking (EE.UU.), Maciej Drabik (Polonia), tapehead.lab (Japón), Ciberdelia (Brasil) y Sonia Celma (España) conforman un mapa diverso de prácticas que atraviesan el arte generativo, la animación, el collage, la IA, la ilustración digital y el videoarte experimental.
En sus obras, la tecnología deja de ser herramienta para convertirse en lenguaje y materia viva. Los algoritmos se comportan como pinceles eléctricos; las redes neuronales sueñan imágenes que parecen brotar de la naturaleza; los collages digitales se transforman en universos simbólicos donde lo analógico y lo virtual se entrelazan.
Un recorrido por los universos digitales de nueve artistas
- Andy Thomas crea una naturaleza sintética, donde lo orgánico y lo digital se funden en un ecosistema audiovisual en constante mutación.
- Rebecca Rose construye collages digitales que reimaginan la memoria y el cuerpo desde una estética híbrida, entre lo pictórico y lo programado.
- Sutu presenta una visión holográfica tridimensional que remite al acto de elegir un avatar, símbolo de la identidad fragmentada en la era digital.
- PERFECT-L00P desarrolla loops visuales que evocan los sistemas operativos de los años noventa: una arqueología estética del software y la nostalgia digital.
- kentskooking explora la abstracción emocional mediante IA, construyendo una poética visual que oscila entre lo íntimo y lo inasible.
- Maciej Drabik combina realismo, animación 3D y estética pixel en composiciones de ritmo cinematográfico, donde la imagen digital se convierte en secuencia poética.
- tapehead.lab trabaja con IA sonora y visual, creando videoclips que combinan glitches, texturas digitales y atmósferas oníricas entre lo bello y lo inquietante.
- Ciberdelia aborda la espiritualidad tecnológica y la expansión sensorial mediante videoarte generativo.
- Sonia Celma explora la memoria y la reparación a través de imágenes digitales que traducen lo íntimo en lenguaje visual contemporáneo.
Una pausa en la era algorítmica
Frente a la velocidad y la sobreproducción visual de la era digital, Colectiva X E²ArtD propone una pausa: un espacio para reconocer la emoción dentro del código, invitando a reflexionar sobre cómo las nuevas formas de creación expanden las posibilidades del arte y reformulan nuestra relación con la imagen, el cuerpo y la memoria.
Sobre los artistas participantes
Andy Thomas (Australia)
Pionero del arte digital 3D, reconocido por sus visuales inmersivos que fusionan naturaleza y tecnología. Ha colaborado con Björk y Empire of the Sun, creando obras para conciertos y museos de todo el mundo. Recientemente presentó su trabajo en la Climate Week de Nueva York (2025) y en Bucarest, llegando ahora a Alcañiz con una de las primeras muestras europeas de su nueva serie de paisajes digitales.
Ciberdelia (Brasil)
Artista que trabaja entre animación, collage e ilustración digital, combinando espiritualidad y tecnología. Director de arte en giras de Marcelo D2, participó en el festival WEHOO 2024.
kentskooking (Japón/EE.UU.)
Explora la IA y el arte generativo desde un enfoque emocional. Su obra The Visible Woman se presentó en Berlín y forma parte de Daily Program Season.
Maciej Drabik (Polonia)
Combina realismo, pixel y animación 3D con sensibilidad cinematográfica. Ha colaborado con Netflix, Bethesda, EA, NBC y Red Bull, consolidándose como una voz destacada del arte digital europeo.
PERFECT-L00P (Reino Unido/EE.UU.)
Referente del arte generativo y del movimiento gif art. Sus loops visuales, inspirados en la estética retro del software, acumulan cientos de millones de visualizaciones en redes.
Rebecca Rose (EE.UU.)
Con casi dos décadas en The Walt Disney Company, ha exhibido en Art Basel Miami Beach, Beijing Design Week y Shanghai Design Week, con apoyos de las fundaciones Warhol, Rauschenberg y Joan Mitchell.
Sutu (Australia)
Fusiona arte digital, cómic y realidad extendida. Ha participado en festivales como Sundance, Tribeca, Venecia y SXSW. Ha trabajado para Doctor Strange, Spider-Man, Ready Player One, The Weeknd y Jean Michel-Jarre.
tapehead.lab (Japón)
Creador emergente de videoarte experimental y música generada por IA. Destaca por su capacidad para crear atmósferas que combinan glitch, ritmo y ensoñación digital.
Sonia Celma (España)
Artista visual que trabaja entre fotografía, video y arte multimedial. Su proyecto Columna fue galardonado con el Premio Descubrimientos PHotoESPAÑA 2025 y se exhibirá en la Sección Oficial de PHotoESPAÑA 2026. Ha recibido reconocimientos de La Kursala, LENS MAPA, Baffest, Arles y MAPS Getxo Photo.
Fechas y lugar de la exposición
Fechas:
Del 1 al 9 de noviembre y del 6 al 14 de diciembre
Horarios:
Sábados, domingos y festivos, de 11:00 a 14:00 h
Entrada: Gratuita
Lugar:
E²ArtD – Calle Muro de Santa María 1, Alcañiz
‘Labrando o futuro’ é o título da nova exposición colectiva que presenta o alumnado do Ciclo Formativo de Carpintería e Moble do Centro Público de Educación de Adultos de Bonxe, e do Curso de Cerámica do Centro Penal de Bonxe.
